Особенно тем у кого учащается пульс при слове Moviemaker. Для вас подборка крутейших книг, которые идеально погружают в мир кино, где, что новички, что профессионалы, могут черпать и черпать всю необходимую информацию по режиссуре и повышать свои скиллы. Кинематограф на месте не стоит, поэтому мы настоятельно рекомендуем читать, а не только пересматривать видео, современную литературу.
Это именно то, что необходимо, чтобы вкусно написать, направить, уникально отснять, грамотно профинансировать(или сэкономить бюджет) и узнать, что нужно, чтобы снять свой фильм.
Ремарка от автора: не снять, с GenAI сейчас это вообразить или придумать, сгенерировать или собрать. Теперь вы сами едины в трех лицах - Сценарист, Режиссер и Оператор. Но результат зависит только от вашего творческого чутья, умения и настойчивости.
Наш список на сегодня:
1. Справочник продюсеров Голливуда (оригинал: Hollywood Producers Directory)
2. Хочу снять фильм (оригинал: Making Movies)
3. О режиссуре фильма (оригинал: On Directing Film)
4. Бунтарь без экипажа (оригинал: Rebel Without A Crew)
5. Что-то вроде автобиографии (оригинал: Something Like An Autobiography)
6. Принимая все это (оригинал: Taking It All In)
7. Справочник режиссера (оригинал:The Filmmaker’s Handbook)
8. Если он фиолетовый, кто-то умрет (оригинал: If It’s Purple, Someone’s Gonna Die)
9. Визуальное повествование. Создание визуальной структуры фильма, ТВ и цифровых медиа
10. Искусство раскадровки. Введение для кинематографистов
11. Спасите котика! И другие секреты сценарного мастерства (оригинал: Save the Cat! The Last Book on Screenwriting You'll Ever Need)
1. Справочник продюсеров Голливуда (оригинал:Hollywood Producers Directory)
Авторы: Д.Доума и Д.Перес
Это, безусловно, режиссерская школа в одной книге — первая необходимость в данном списке для практического использования. Она есть у каждого серьезного фильммейкера, ведь там объединено большинство необходимых ресурсов, чтобы узнать, как снять свой сериал, полнометражное кино, шоу или медиа-проект.
Эта книга включает важную информацию о партнерстве, разрешениях, финансистах кино, производственных компаниях и многом другом. Когда дело доходит до лучших книг о кино, «Hollywood Producers Directory» — лучший выбор для продюсеров, режиссеров кино и телевидения и всех, кто всегда стремиться копать глубже.
2. Хочу снять фильм (оригинал: Making Movies)
Автор: Сидни Люмет
Большинство профессиональных фильммейкеров рекомендуют начинать сразу с практики. При чем, готовя свои проекты, ссылаются именно на концепцию этой книги. Поэтому неудивительно, что эта книга находится в нашем списке. Люмет раскрывает массу своих секретов и техник. И очень подробно на доступном языке.
Автор также занимается продюсированием и финансированием кино, что влияет на идею книги и ее содержание. Прочитав ее, вы посмотрите на мир кинопроизводства, не только через призму творчества, а и через призму бизнеса и аналитики.
3. О режиссуре фильма (оригинал: On Directing Film)
Автор: Девид Мамет
Книга помогает объяснить как снять фильм самому, раскрывает концепцию идей, то, как они продвигаются по конвейеру бизнеса и как адекватно оценивать и использовать все возможности. Автор рассказывает обо всем: от того, как подходить к сценарию и направлять актеров, до правильного общения с кинематографистами и продюсерами.
Это идеальный инструмент для тех, кто хочет ворваться в кинопроизводство. Так же автор касается редактирования ваших собственных проектов для максимальной эффективности и результативности. Уникальность книги заключается в том, что она основана на всех уроках, которые Мамет преподавал в Колумбийском университете.
4. Бунтарь без экипажа (оригинал: Rebel Without A Crew)
Автор: Роберт Родригес
Эта книга с лёгкостью отправит вас в режиссерский путь создания малобюджетного дебютного фильма.
Никто еще ни разу не усомнился в профессионализме и авторском стиле Роберта Родригеса, который ко всему, любит помогать другим извлекать выгоду из своей бесстрашной изобретательности. Если на старте вашей режиссерской карьеры вы уже готовы разрабатывать свой авторский почерк и стиль, это именно то, что вам нужно непременно!
5. Что-то вроде автобиографии (оригинал: Something Like An Autobiography)
Автор: Акира Куросава
Вы ведь не хотите упустить возможность поучиться у настоящего мастера, и это именно то, что дает «Something Like an Autobiography».
Акира Куросава, возможно, величайший режиссер всех времен. Он поднял искусство кинопроизводства выше, чем кто-либо из ныне живущих. Он использовал науку, математику и язык кино, чтобы полностью изменить взгляд людей на Вселенную. Чтобы полностью понять его фильмы, вам нужно прочитать его книгу.
Куросава дает читателю понять, что значит быть режиссером. Что значит жить такой жизнью за пределами бизнеса или ремесла. Как это меняет вас как человека.
6. Принимая все это (оригинал: Taking It All In)
Автор: Паулин Кель
Паулин Кель была кинокритиком «Нью-Йоркера» и остается фаворитом многих элитных голливудских режиссеров, включая Квентина Тарантино.
Она была предельно честна в отношении фильмов и помогла заложить основу уникальной кинематографической культуры 1970-х годов. Кель — не абсолютный критик, и ее мнение отнюдь не является стопроцентно верным, но уроки, которые вы извлечете из ее книги, бесценны. Особенно, если вы с ними не согласны.
7. Справочник режиссера (оригинал:The Filmmaker’s Handbook)
Авторы: С. Ашер, Э. Пинкус
Справочник кинематографистов пытается объяснить как можно больше о кинопроизводстве, и это неплохо. Они занимаются освещением, финансами, съемочной группой, актерами, и они даже обновили эту версию, чтобы учесть переход от кино к эпохе цифровых технологий.
Сочетание классических уроков режиссуры и современных её методов, делает эту книгу той, на которую вы сможете положиться.
Режиссеры, сценаристы, продюсеры и координаторы кинопроизводства — каждый чему-нибудь научится из Справочника кинематографиста.
8. Если он фиолетовый, кто-то умрет (оригинал: If It’s Purple, Someone’s Gonna Die)
Автор: Патти Беллатони
Если это Purple, то «Someone’s Gonna Die» — отличное чтиво. Книга рассказывает каждому, кто планирует сделать свой фильм, как он может выбрать правильный цвет для своих сцен. Книга разделена на шесть цветов и объясняет, как каждый цвет вызывает у зрителя особую эмоциональную реакцию. В этих разделах есть примеры, анекдоты и советы по использованию или избеганию каждого цвета.
В книгу вошли интервью Роджера Дикинса и Эда Лахмана. Узнайте, как выбор цвета может повысить эффективность вашего проекта.9. Визуальное повествование. Создание визуальной структуры фильма, ТВ и цифровых медиа (оригинал: The Visual Story: Creating the Visual Structure of Film, TV, and Digital Media)
Авторы: Б. Блок
Книга пытается объяснить сложные концепции визуального языка и то, как именно изображение влияет на восприятие истории зрителем. Автор подробно разбирает такие элементы, как пространство, цвет, линии, тон и ритм, помогая связать структуру сценария со структурой кадра.
Сочетание глубокой теоретической базы и огромного количества наглядных примеров делает эту книгу той, на которую вы сможете положиться при выстраивании визуального стиля проекта.
Режиссеры, операторы, художники-постановщики и создатели цифрового контента — каждый чему-нибудь научится из «Визуального повествования».
10. Искусство раскадровки. Введение для кинематографистов (оригинал: The Art of the Storyboard: A Filmmaker's Introduction)
Авторы: Дж. Харт
Практическое руководство пытается объяснить, как правильно визуализировать сценарий и детально распланировать будущие сцены перед началом съемок. Автор затрагивает правила композиции, законы перспективы, выбор ракурсов камеры и передачу движения, подкрепляя теорию эскизами из классических кинолент.
Сочетание исторического анализа профессии и простых практических упражнений делает эту книгу той, на которую вы сможете положиться на этапе препродакшена.
Режиссеры, художники-раскадровщики, аниматоры и авторы независимого кино — каждый чему-нибудь научится из «Искусства раскадровки».
11. Спасите котика! И другие секреты сценарного мастерства (оригинал: Save the Cat! The Last Book on Screenwriting You'll Ever Need)
Авторы: Б. Снайдер
Эта книга предлагает одну из самых популярных и понятных методик структурирования сюжета, которая активно используется в современном кинематографе. Автор разбирает успешные кинокартины по четким шаблонам, объясняя, как удержать внимание зрителя и заставить его сопереживать героям с первых минут фильма.
Простота изложения в сочетании со знаменитой таблицей из 15 ключевых сюжетных точек делает эту работу практичным инструментом для создания и проверки сценариев.
Сценаристы, продюсеры, писатели и редакторы смогут применить эти правила для разбора и улучшения структуры собственных историй.












No comments:
Post a Comment
А что вы думаете по этому поводу?