Кладовая стилей: художники, дизайнеры и фотографы.

Всем привет.

Сегодня для вас третья часть от Дмитрия Невского про закрома SD, другими словами "Кладовая стилей: художники, дизайнеры, фотографы и многое другое для ваших нейросетей".

Я как-то касался этой темы, но у Дмитрия материала накопилсь больше, так что ему и слово.

Друзья, за все время изучения Stable Diffusion в моих закладках скопилась настоящая кладовая стилей художников, которые идеально подойдут для генераций в любой нейросети которую вы используете. Ниже вы найдете подборку стилей от классических художников до современных. Надеюсь, что эти ресурсы вдохновят вас на создание новых шедевров и помогут вашим нейросетям генерировать что-то по-настоящему удивительное. 

Stable Diffusion стили

SDXL Artist Study - это ресурс для тех, кто интересуется генеративным искусством и стилями художников. На сайте собрана обширная коллекция стилей, которые можно использовать для генеративных нейросетей, таких как Stable Diffusion XL.  

Stable Diffusion Artist List - это обширный каталог художественных стилей, созданный для пользователей генеративных нейросетей, таких как Stable Diffusion XL. Помимо стилей художников на этом сайте можно найти готовые промты художников для Stable Diffusion c примерами, промт генератор, генераторы картинок и др.

Urania AI - Top Stable Diffusion Artists - это подробный список художников, чьи стили изначально были предназначены для Stable Diffusion 1.4, но они хорошо подойдут так же и для других моделей Stable Diffusion и других нейросетей.  На сайте представлены визуальные примеры работ и фильтры для поиска художников по различным жанрам и направлениям. 

Нейрографика 21-го века.

 

Всем привет.

"Талантам надо помогать, бездарности пробьются сами."

Сегодня поговорим про умное чтиво. Я вчера закончил читать книгу П. М. Пискарёва  "Нейрографика. Алгоритм снятия ограничений", 2022.

Книга сама по себе интересная, есть много умных мыслей и новых идей. Мне как человеку имеющему в прошлом отношение к науке она напоминает автореферат диссертации, или, как минимум, одну из ее глав. Недаром автор имеет степень доктора психологических наук, но меня по началу улыбнуло что саму книгу я нашел в разделе "эзотерика". Ок, описывать всю книгу, авторские алгоритмы нейрографики и прочее здесь я не стану, прочтете ее сами при желании, а вот на 3-ей главе про «Нейроскетчинг» остановлюсь сегодня подробно. Мне кажется что в свете развития ИИ и его влияния на нас ее содержание будет особенно актуально.

Итак, как я делал и ранее - цитирую автора, и попутно излагаю свои выводы с точки зрения творческого человека и просто художника.

Глава 3. 

Алгоритм «Нейроскетчинг»

Скетчинг – это быстрое рисование, эскиз, «рисунок на ходу», профессиональный навык создавать быстрые изображения. Для чего нужно овладеть скетчингом? Во-первых, для того чтобы быстро распознавать и запечатлевать объект; во-вторых, чтобы прорабатывать рисунок в особой нейрографической технике. Скетчинг также помогает более эффективно организовывать свои мысли (рисунок автора).

Вся психология строится на быстром распознавании и запечатлении. Поэтому можно сказать, что и скетчинг содержит психологические мотивы. Наша задача состоит в том, чтобы поработать над композицией, над штрихом, над пересечением плоскостей, над формированием фигур, над проявлением объема и оптических иллюзий. С помощью скетчинга мы делаем свободную копию, показывая самые важные элементы, и за счет скорости стараясь переломить страх перед линией.

Note: вам же для развития навыков скетчинга с пользой для себя могу посоветовать книгу "Пособие по визуализации идей "Скетчноутинг" Майка Роде,  2016 года издания. Майк подробно освещает возможные модели скетчноутинга, и утверждает 5 основных элеменов для этого: квадрат, круг, линия, треугольник, точка. Все таки всегда лучше получать отдачу от своего скетчинга чем просто зарисовывать белое.

Как увеличить изображение без потери качества.

Всем привет.

Как то я вам говорил про сервис удаление фона в один клик. Главным неудобством было то что на бесплатный вариант сервис уменьшал выходное изображение в 2 раза. Простой zoom полученного изображения в Paint.NET или Photoshop нас не устроит, артефакты сразу бросаются в глаза как ни крути. И тут я подумал, что наверняка есть инструмент который заточен на такую операцию и умеет это делать лучше меня.

И таки да, есть такой - это Benvista PhotoZoom Pro.

Программа Benvista PhotoZoom Pro поможет вам увеличить изображение без заметной потери качества. В программе реализовано несколько продвинутых алгоритмов которые способны увеличить фотографию в несколько раз без заметной потери качества. Также программу PhotoZoom Pro можно использовать для придания фотографии или картинки четкости. Программой легко пользоваться, предварительный результат отображается в реальном времени, это позволит вам подобрать лучшие настройки. С данной программой вы сможете повысить качество фотографии, или увеличить, чтобы лучше рассмотреть определенные участки фотографии. Также PhotoZoom Pro умеет работать в пакетном режиме и применять настройки сразу к нескольким файлам.

В Benvista PhotoZoom Pro просто огромный набор форматов для вывода. И неплохой набор алгоритмов преобразования изображения, причем каждый из них имеет еще и свой набор preset-ов. Даже на первый взгляд результат превзошел мои ожидания, и по совету коллег по цеху я выбрал алгоритм "S-Spline Max" в паре с preset-ом "Photo - Extra Vivid".

Есть повод для размышлений?

Всем привет.

Легкая заметка на тему размера и качества изображений в сети. Все чаще и чаще по творчеству встречаюсь с фотографиями в сети которые, скажем так, приемлемо смотрятся на экране смартфона, но со всеми артефактами на экране ноутбука в 15-ь дюймов. Речь идет о некоммерческих фото.

Это что - возможности фото-банков онлайн так влияют что автору фотографий уже все равно какие они при нормальном просмотре? 

Общая тенденция привести свой web-сайт или фотоснимки к формату "Удобство для мобильных" дает возможности понижения их качества? Facebook занижает качество при публикации фото и экономит место в килобайтах, но зачем? Instagram вообще смотрит на мир через квадратную форточку.

Делаю вывод что все социальные сети с фотографиями или без специально затачиваются под гаджеты  с размером экрана не более планшета. Т.е. ударение делается на доступность в любой точке и в любое время вас как абонента, например, для чата. А то что вы и ваша жизнь сквозь такие фото при этом смутно выглядит это уже не важно.) 

Разумеется если вам важна ваша онлайн-аудитория по количеству хитов за день то мобильный контент ваше все. Но для меня качество вашего контента играет не последнюю роль, в том числе и качество визуального контента.

Есть повод для размышлений.

Современное искусство.

Привет всем.

Выставка 20-ти номинантов пятого конкурса на соискание Премии Pinchuk Art Centre 2018 - общенациональной премии, которая присуждается украинским художникам в возрасте до 35 лет. Шорт-лист (short-listed set) был выбран отборочной комиссией из более чем 650 заявок, полученных от молодых украинских художников со всех регионов Украины и других стран мира. Каждая работа будет специально создана для этой выставки, формируя экспозицию из 20 индивидуальных пространств, представляющих самостоятельное художественное высказывание.

По случаю вечерней прогулки про Хрещатику в районе Бессарабки и имея в запасе пару часов до поезда решил и я посетить этот центр. Тем более что там стояла очередь на входе из 30 человек. В основном молодежь. Т.е. центр надо считать популярным местом для столичных людей. Раз такое дело то идем и мы.

На входе рамка-металлодетектор и вежливый досмотр личных вещей, без фанатизма. Не понимаю зачем, возможно были какие то эксцессы ранее. Изымают все чем можно вести фото видео съемку, режущие предметы. Смартфоны оставляют. Чтобы ребята на входе не скучали я решил им оставить свой пакет, как в камере хранения, а ребята были не против.)

Итак поднимаемся  на 4-й этаж. Почему 4-й? Не знаю, поехал лифтом за кампанию со студентами. Им, мол, сказали что все самое интересное на 4-м.

Приехали, комнаты направо-налево, притушенный свет, занавесы, инсталляции, слайды, вещи на полу, порванная лента под ногами, пустые бутылки в углу, картины (взрыв цвета, без фокуса) на стенах, фотографии на стенах, старый телевизор показывающий Тома-и-Джери по кругу, раскладушка с грязными вещами,... если вы не поняли это я уже описываю экспозиции номинантов прошлого года. Почти в каждом зале есть Медиатор. Медиатор это девушка или парень которые готовы сделать усилие и попытаться лаконично донести вам смысл экспозиции в конкретной комнате. Очень правильное решение, скажу я вам, иначе труба.)

Шрифт для экономии тонера при печати.

Всем привет.

Не взирая на борьбу за экологию в наших офисах не стали меньше печатать. Печать, печать, всюду печать. У некоторых пользователей даже по несколько точек печати. И даже то что написано или распечатано опять же может быть отсканировано и... повторно распечатано. Безбумажный офис превратился  в далекую мечту.

Но ИТ специалисты пытаются включить экономию для пользователя: экономию или бумаги или тонера. 

Как можно экономить бумагу я писал вам давненько про печать брошюрой. Но тут есть моральный аспект - не все могут прочитать такой мелкий шрифт. И второе - не все руководители  привыкли читать что-либо даже с обратной стороны листа, не говоря уже о брошюре. Так что с бумагой пока не сложилось.)

Будем экономить тонер.

Не открою Америку когда скажу что многие модели принтеров имеют такую фичу как "Экономия тонера при печати". Во что это выливается? Я наблюдал два варианта. 

Первый это общее понижение контраста на весь лист. Иногда получалось совсем плохо, народ не знал про включенную экономию и потому пробовал еще раз и еще. И как тут было не вспомнить поговорку "Принтер экономящий свой тонер увеличивает расход вашей бумаги".)

Второй вариант это печать контурным шрифтом. Если таковой загружен в сам принтер. Как для меня это то что надо. По оценкам экспертов получается экономия тонера от 25% на лист. 

Разумеется большое значение имеет шрифт самого документа. Сделаю небольшое отступление на эту тему. 

Инструменты для цифровой живописи.

Всем привет.

Кисти разные важны,

Кисти очень нам нужны.

В далеком 2011-м мне приходилось разбирать альтернативы славному бренду всех фото-художников - редактору Adobe Photoshop. Почему я это делал? А мне был интересно насколько его популярность вжилась в умы наших пользователей. И да, есть ли ему здоровая, красивая, и желательно бесплатная альтернатива. Есть!

Там же из солидного списка конкурентов тогда выпал прекрасный GIMP. Ничего не имею против него, просто так сложилось.

Сегодня по случаю нового проекта опять пришлось вернуться к выбору. Ибо, таки да, мой друг Paint.NET нет тянет некоторые творческие моменты.

И вот нахожу такой вот обзор инструментов "для цифровой живописи". Из него я опускаю только ArtWeaver. А из остальных надо будет сделать правильный выбор.

Слово Светлане Шляхтиной.

Спрос на традиционную живопись, наверное, всегда останется столь же высоким, как и несколько веков назад. Однако всё чаще находит применение и цифровая живопись, например при оформлении книг и создании плакатов. Удивляться этому не приходится, ведь создание иллюстраций на компьютере (в сравнении с традиционным рисованием) требует гораздо меньше времени — здесь можно быстрее выбрать нужный инструмент и желаемый цвет (не нужно утомительно смешивать краски), изменить фактуру холста или освещение и пр. Кроме того, в арсенале цифрового художника оказывается множество дополнительных и весьма полезных функций. В частности, можно мгновенно отменить неудачное действие, сохранить несколько копий изображения на разных стадиях его создания (с целью сравнения результатов и выбора наилучшего), защитить конкретный фрагмент рисунка от изменений при выполнении каких­либо операций, а также рисовать на нескольких слоях. Последнее необходимо при создании рисунков в технике многослойной живописи и существенно облегчает работу в других техниках, так как разные фрагменты изображения могут рисоваться на разных слоях и редактироваться независимо друг от друга.

Таким образом, вопрос лишь в том, какой из предлагаемых программных продуктов взять на вооружение при создании цифровых иллюстраций. Большинство профессионалов давно сделали свой выбор в пользу связки Corel Painter и Adobe Photoshop и, как правило, применяют их в комплексе. Разумеется, в действительности последний пакет (при всех его многочисленных достоинствах) мало подходит на роль инструмента живописца, поскольку в большей степени ориентирован на обработку снимков. Однако по причине огромной популярности он используется для решения самых разнообразных задач по созданию и обработке изображений. Спору нет — рисовать с нуля в Adobe Photoshop можно (равно как и в любом другом графическом редакторе), поскольку основа для рисования в виде кистей и палитры присутствует в любом подобном приложении. Сложность в том, что настройка кистей и палитр, требуемых для имитации выбранной художественной техники (о разнообразии живописных техник, разумеется, речь тут не идет, но создание акварели, рисунка пастелью или масляными красками вполне реально), потребует много времени и знаний.

Иное дело - программы, ориентированные на художников. Они позволяют рисовать на компьютере, имитируя традиционные изобразительные техники, природные материалы и краски, без излишних усилий и с применением классических навыков рисования на бумаге и холсте. Например, для рисования акварелью в профессиональном решении от художника потребуется лишь выбрать нужный вид акварельной кисти, при этом необходимые настройки кисти и специальный акварельный слой программа создаст сама. Самое известное (но и самое дорогое) среди подобных решений - пакет Corel Painter, предоставляющий широкие возможности для создания настоящих шедевров изобразительного искусства. В качестве наиболее достойных альтернатив ему можно назвать приложения TwistedBrush Pro Studio и ArtRage Studio, более скромные по размерам и предлагаемые по более демократичной цене. Имеются и совсем простые и дешевые (либо даже бесплатные) инструменты для рисования, функционала которых будет вполне достаточно для любителей, например Artweaver Plus.

Отметим, что приложения для живописи, как правило, спроектированы специально для Tablet PC и графических планшетов, поэтому их пользовательский интерфейс рассчитан на управление пером, заменяющим мышь. Это и понятно, ведь рисовать пером гораздо удобнее и более естественно, чем мышью. Кроме того, перо, в отличие от мыши, чувствительно к нажиму, что дает возможность создавать мазки, постепенно сходящие на нет, которые оказываются идентичными мазкам кисти на полотне. При желании в любом из данных приложений можно работать и обычным на компьютере образом - то есть с помощью мыши. Готовые шедевры сохраняются в собственных форматах программ либо экспортируются в популярные растровые форматы (BMP, PNG, JPEG и др.), во всех достойных решениях также предусмотрена поддержка формата PSD для сохранения многослойных изображений.

Модульная картина - новый взгляд.

Привет всем.

Знаете ли что-нибудь про модульные картины? Это довольно популярный тренд в домашнем интерьере.

Модульные картины — это картины из нескольких частей. Как и классическая картина, модульная картина, как правило, состоит из одного сюжета. Разница только в том, что покупая модульную картину вы получаете сразу несколько картин. При дизайне интерьера такая форма картины дает большие возможности для фантазий. При оформлении стены Вы можете развесить картину не только в том виде, в котором они представлены на сайте, но и изменить форму картины, повесив ее части в другой горизонтальной расстановке (одну часть картины выше, другие ниже).

Как правило модульные картины состоят из 3 или 4 частей. Эта форма деления картины на модули самая удобная, как для эстетического восприятия картины, так и в практическом плане при установке картины на стену.

Модульные картины из частей меняют привычное восприятие картины, и сами по себе являются не просто элементом декора, а тем предметом дизайна который будет привлекать ваш взгляд и взгляды гостей вашего дома.

Такие картины стоят не дешево. А можно ли такое сделать своими руками?

Можно. Вот так  об этом говорит сам продавец: вам понадобится дорогостоящий ненатуральный холст, который вы можете купить в специализированных магазинах, краски, кисти, рама, клей и так далее. Технология модульных картин не является сложной на первый взгляд, но это ошибочное мнение. Помимо материалов Вам понадобится специализированные щипцы, скобы, пистолеты и так далее. Кроме этого Вы скорее всего испортите много материала, так как в первый раз натяжка холста является не таким уже простым делом. И в итоге потратив много времени, сил и финансов Вы сможете сделать модульную картину своими руками.

В чем то он прав. Это если у вас нет терпения. И если придерживаться технологии самого производителя. Но.

Кастомизация стандартного приглашения в Windows.

Всем привет.

Заметил я что стандартный фон экрана входа в систему начиная с Windows 7 можно легко поменять. Часто это используют магазины электроники когда явно ставят свою ненавязчивую рекламу себя на продаваемые ноутбуки.

Оказалось это давно не секрет. Например, как поменять это вручную описано здесь.

В принципе все действия сводятся к заготовке файлов картинок под разные разрешения вашего экрана, если вы вдруг его поменяете. И небольшой правке реестра.

Вначале создаем папку для графических заготовок:
mkdir "c:\Windows\System32\oobe\Info"


Затем копируем туда наши картинки
xcopy /Y ".\backgrounds" "c:\Windows\System32\oobe\Info\backgrounds\"


Названия jpg-файлов выглядят так:
background1024x1280.jpg
background1024x768.jpg
background1280x768.jpg
background1280x960.jpg
background1360x768.jpg
background1920x1200.jpg
background768x1280.jpg
background768x1360.jpg
background900x1440.jpg
background960x1280.jpg
backgroundDefault.jpg


Включаем пользовательский фон (OEMBackground=1):
reg add "HKEY_LOCAL_MACHINE\software\Microsoft\Windows\CurrentVersion\Authentication\LogonUI\Background" /v OEMBackground /t REG_DWORD /d 1 /f


Это все.


Соответственно выключить пользовательский фон (OEMBackground=0):
reg add "HKEY_LOCAL_MACHINE\software\Microsoft\Windows\CurrentVersion\Authentication\LogonUI\Background" /v OEMBackground /t REG_DWORD /d 0 /f

Обратите внимание, что если вы смените тему оформления Windows, ваш экран приветствия может быть отключен, так как тема включает в себя и настройки этого экрана. Если вы хотите отредактировать оригинальный фон, применяемый в экране приветствия по умолчанию, то найдите файл C:\Windows\System32\oobe\background.bmp и внесите в него нужные изменения.

Изменив фон, как это описано выше, вы можете столкнуться с проблемой низкого контраста текста и кнопочек при выборе светлого фона.

Чтобы изменить кнопки, необходимо в разделе HKLM\SOFTWARE\Microsoft\Windows\CurrentVersion\Authentication\LogonUI добавить параметр ButtonSetTHna DWORD.
Значения этого параметра варьируются от 0 до 2.
Ниже приведено их описание:
0 - тени текста светлее, темные (более непрозрачные) кнопки, по умолчанию;
1 - тени текста темнее, более светлые (прозрачные) кнопки для светлых фонов;
2 - нет теней текста, непрозрачные кнопки для темных фоновых рисунков.

Нужен он вам или нет, решайте сами. Лично я разобрался в этом только для того чтобы отключить то что мне поставил наш админ.)

Супер-кружка в Paint.NET

Всем привет! 

 Совсем недавно я предлагал вам выбрать свою футболку с уникальным рисунком. Вы выбрали? Нет? Согласен, зачем вам футболка если можно заказать чашку.) С не менее экстравагантным дизайном. Да не нужны мне Ваши чашки - скажете вы. И будете в чем-то правы!) 

 Чтобы выбрать себе что-то достойное в Printdirect пришлось перелопатить кучу вариантов. Можно просидеть всю ночь. Кошмар, столько вариантов, что я в шоке от того что нечто может кто-то себе заказать, и даже после этого носить. Ну я то привереда, а вы? 

 Хотя есть и другой выход - можно взять Свой рисунок и разместить его на чашку. А как это будет выглядеть можно проверить с помощью редактора Paint.NET. Берем два рисунка, чашку и ваш, и с помощью эффекта Distort/TubeOblique делаем нашу чашку в два приема. Не знаете как? Так урок вам ниже. 

Printdirect - лучший способ печати твоих идей!

Всем привет!

Вы хотите выделяться среди людей на улице? А среди друзей в компании экслюзивной футболкой? А иметь свою неповторимую чашку,  и которой, вы точно знаете, нет ни у кого  в мире? А сумку со своим любимым песиком Шариком? 

Нет ничего проще. Онлайн сервис Printdirect.ru - самый удобный способ для печати твоих идей.

Загрузи фото или рисунок и закажи его печать на футболку, кружку, пазл, стикер, магнит, даже шлепанцы и десятки других сувениров. В удобном конструкторе ты за 5 минут сделаешь и увидишь готовый предмет и сможешь даже сразу посмотреть его на моделях. Доставка заказов по всему миру.

Слева то что получилось у меня за обеденный перерыв.





А эту я подарил своему другу.)

В каталоге Printdirect можно купить футболки, кружки, сумки, значки, плакаты, прикольные майки, аксессуары и много чего еще по любым темам и к любому празднику. Сотни тысяч ярких дизайнов от художников и брендов. Printdirect - это самый большой магазин футболок и сувениров. Найди или создай сам что-нибудь уникальное прямо сейчас.

Печать можно выполнить на больших холстах и даже чехлах для IPhone5!

Золотую банкноту в массы!

Здравствуйте.

       Сегодня уникальная тема про... деньги. О, и он про деньги? Да,

 про деньги, про бумажные деньги. Но утомлять вас баснями про то как их быстренько заработать не буду.

       Сегодня технический ракурс. С точки зрения защиты. Что-то супер-новенькое ? Нет, конечно, куда уж нам,  сейчас только на долларе десяток систем защиты от подделки. Но с техническим прогрессом деньги стали подделывать все чаще и чаще. И дело тут не в уровне той или иной защиты. Жулик даже не пытается их повторить! Он переносит акцент на человеческий фактор, т.е. фальшивку несут на реализацию в не в банк или крупный магазин, а на базар или ларек, в толпу. При этом для изготовления копии часто использует сканер и лазерный цветной принтер. Получается такой мелкооптовый фальшивомонетчик. С продукцией такого персонажа мы можем встретится намного чаще чем с крупными изготовителями.

Мольберт для Android

      Итак, маевки прошли и я, как и обещал, дам беглый обзор по рисовалкам для Андроид: Pixlr-o-matic, Pixlr Express, Doodle Joy, Infinite Paint, Живое Графити, Crystal Paint, SketchBox, Artist’s Eye.Уровни названных инструментов различны, что-то сложнее, что-то попроще, но общее у них одно - они бесплатны и могут быть установлены на ваш планшет одним кликом с Google play-market. Я тестировал их на планшете с экраном 7".

Живое Граффити

Категория: Развлечения

Разработчик/Издатель: LiveTyping Studio

Версия: 1.2.1

Ваш волшебный карандаш

   

       Любите ли вы рисовать? Наверняка!

       Я же не спросил - умеете ли вы рисовать?) 

      Хочу вам заметить что людей пробующих рисовать как и тех кто действительно неплохо продолжает это делать до сих пор огромное множество. И это правильно! Именно в творчестве человек может выразить свое Я. 

      Сами пробовали? Нет. Ну тогда я вам покажу с помощью чего можно просто с нуля пробовать себя в качестве художника. Не переживайте сразу - на краски или мелки мы переходить не будем. Этим вы займетесь после. 

      С чего же начать? Как это с чего? С вашего компьютера конечно! Опять Фотошоп? Вовсе нет. Я же говорю про рисование, а не фоторедактор. Нам надо рисовать свое, а не красиво править чужое.